Grupo de Trabalho C-20: Recursos sócio-técnicos para a participação política

As ferramentas didáticas no ensino de artes: uso e contexto das mídias numa perspectiva multicultural

Palabras clave

Conferente/s

Flávia Maria de Brito Pedrosa Vasconcelos

Resumo

Este trabalho pretende expor uma experiência em construção no Núcleo Temático Educação e Políticas Públicas " NUTEPP, que proporciona a discentes da universidade e a alunos e profissionais da educação de escolas públicas, um intenso exercício do aprender em e sobre Artes. A intervenção é a base do diálogo multiplicador de saberes em uma plataforma de ensino-aprendizagem vinculada a percepção das ferramentas didáticas enquanto facilitadoras do ensino de Artes. Intervir é entendido como uma ação promotora de mudança e neste caso, desenvolvedora da mesma. As mídias, seus possíveis usos e metodologia, são abordados a partir de uma perspectiva socializadora e multicultural. O multicultural é explicitado no entendimento de conceito que define a relevância das diversidades culturais as quais o contexto social tanto do educador quando do educando sofre influências, tendo em vista as relações entre as culturas e sua hibridização. O híbrido é a forma definidora das constantes interconexões existentes na Arte e na educação. A cultura é vista, desta forma, como meio expressante de uma sociedade e sua amostra imagética, é explicitada como meio de divulgação midiático. Ao socializar imagens que possuem expressividade artística e que pertencem ao ideario da criação das obras de arte, compreendendo aí não só a história da arte oficial, mas também as manifestações empíricas e fortemente arraigadas na região do São Francisco. A dialética procura ser desenvolvida assim, na visão da Arte pelo arte-educador, pelo coordenador pedagógico, pelo alunado das escolas, pelos discentes do Núcleo e pela professora orientadora. Todos são permeados de noções que serão discutidas, semeadas, ressignificadas, para a fundamentação de práxis pedagógica no Ensino de Artes com o prazer de realizar o exercício de cidadania transformadora no sentido de uma educação estética.

Texto da comunicação

Justificativa

Compreende a legislação da universidade que o Núcleo Temático Multidisciplinar é uma atividade obrigatória e de caráter prático que visa o estudo, a pesquisa e a aplicação de conhecimentos integrados, voltados para o encaminhamento e a solução de questões socioeconômicas, ambientais, culturais, científicas e/ou tecnológicas.^¹

A região do são Francisco é rica em manifestações sociais, artísticas e culturais, que são geralmente expropriadas/ignoradas nas salas de aula. Entre os motivos pode-se visualizar as seguintes questões: formação pedagógica insuficiente ou nenhuma do educador na área de Artes, escassez de material didático disponível sobre Artes nas escolas, desorganização estrutural e metodológica no planejamento da disciplina, entre outras que serão estudadas.

Sendo assim, pensou-se em uma maneira de relacionar o discente da universidade com a comunidade escolar pública da região (Petrolina e Juazeiro), através de uma intervenção didática que produzisse reflexão crítica sobre o ensino de Artes e a Arte em si.

Os conceitos e questões sobre a práxis educativa são base para a construção desse olhar aprofundado sobre a importância e relevância da disciplina Artes nas escolas.

A partir de questionários e entrevistas, procura-se ter um diagnóstico inicial sobre a quantidade de professores em exercício que lecionam Artes, sua formação pedagógica e seu entendimento sobre as Artes. Com estes dados, a propõe-se a realização de seminários de capacitação utilizando metodologias dos PCN´s e de autores relevantes ao ensino de Artes. Também a reflexão sobre a importância do uso da imagem e das diversas culturas existentes (a nível mundial, nacional, regional e municipal) será trabalhada através de oficinas de expressão artística elaboradas pelos discentes orientados.

Será utilizada a plataforma MOODLE (http://www.moodle.univasf.edu.br/) para a troca de experiência e registro pelos discentes e professora orientadora da pesquisa.

Pretende-se promover uma mudança significativa na visão do arte-educador, do corpo pedagógico e do alunado das escolas públicas pesquisadas.

Objetivos

1. Elaborar um panorama que explicite o quantitativo de professores que lecionam Artes em Petrolina;

2. Construir concepções didáticas que possibilite o diálogo entre conceito, história e imagem na Arte e a realidade do educando;

3. Desenvolver percepções artísticas por meio de oficinas a serem mediadas pelos discentes;

4. Criar um vínculo dialético entre universidade e escolas públicas.

Metodologia

A primeira fase é composta de estudos teóricos, remetentes ao material bibliográfico disponibilizado pela professora orientadora. Segue-se desta fase, fichamentos e reflexão discursiva sobre temas relevantes a um ensino de Artes transformador.

Na segunda fase tem-se a realização de questionários e entrevistas para um diagnóstico sobre como está o ensino de artes através da visão do arte-educador, quantificando o número de profissionais, sua formação pedagógica, necessidades, dificuldades e possibilidades.

A terceira fase será constituída de oficinas de construção do olhar imagético, oferecidas pelos discentes aos alunos e professores das escolas públicas.

Na quarta fase, tem-se a realização de um Seminário para professores e equipes pedagógicas das escolas com o intuito de demonstrar conceitos e possibilidades metodológicas no ensino de Artes, explicitando suas principais ferramentas didáticas e como usá-las em um contexto que permeie a definição de multiculturas. Também haverá uma exposição de trabalhos artísticos como forma de comunicar a expressividade e criatividade desenvolvidas no processo.

Materiais: utilização de ferramentas didáticas dando ênfase no uso e no contexto: manuseáveis (datashow, ilustrações, máquina fotográfica digital, internet, pincel atômico, pincel para lousa branca, tintas, etc.), não-manuseáveis (diálogo, reflexão, seminários, oficinas).

Potencial de Impacto

A médio prazo, espera-se alcançar a mudança no cotidiano dessas escolas a serem estudadas. Em longo prazo, procura-se desenvolver políticas públicas para a promoção do ensino de Artes e a criação de um seminário regional de formação do arte-educador a ser realizado anualmente como forma de manter contínua a troca de saberes e divulgação de trabalhos e experiências tanto de teóricos da arte-educação quanto de arte-educadores.

Estratégias de Avaliação da Experiência

Procura-se avaliar a experiência em sua atuação e abrangência, os discentes participantes serão avaliados institucionalmente de acordo com sua produção teórico-prática e sua participação efetiva no processo.

No que tange aos alunos e professores da rede pública, acredita-se que a melhor forma de avaliar seja através da comunicação de resultados obtidos (Seminário e Exposição) e debate dos mesmos.

Resultados imediatos esperados

Construir didaticamente um diálogo entre instituição acadêmica e escolas públicas, colocando a teoria em prática, produzindo saberes críticos sobre Arte e o seu ensino.

Parcerias

Colegiados de Artes Visuais e de Psicologia - UNIVASF, Secretaria de Educação do Estado de Pernambuco, Secretaria de Educação do Estado da Bahia, Secretarias de Educação dos municípios de Petrolina e Juazeiro.

Sustentabilidade e Perspectivas de continuidade

No quesito sustentabilidade, acredita-se que este trabalho seja fruto de uma grande força no sentido de mudar o ensino de Artes na região, dependendo da vontade de políticas públicas que aliem a produção acadêmica com a realidade das escolas públicas.

Este projeto será continuado com maior ênfase no próximo semestre, quando ofertado novamente o Núcleo Temático para os discentes da Universidade e desenvolvido como temática de Mestrado pela professora orientadora.

Pretende-se também a formação de material para a constituição de apostilas de apoio ao arte-educador da rede pública, contendo segundo os PCN´S , conhecimentos nas diversas áreas de Artes segundo a faixa etária e ano do alunado.

NOTA:

1 (Normas Gerais de Funcionamento e Ensino de Graduação– p.07).

Bibliografía/Referencias

BARBOSA, Ana Mae. A imagem no ensino de Artes.
CAMPOS, Neide Pelaez. A Construção do olhar estético do educador.
DUARTE,JR, Francisco. Por que arte-educação?
____________________. Fundamentos estéticos da Educação.
FERREIRA, Aurora. Arte, Tecnologia e Educação.
MANSON, Rachel. Por uma Arte-educação Multicultural.
MCLAREN, Peter. Multiculturalismo Crítico.
MORAIS, Regis de. Educação, Mídia e Meio Ambiente.
OSTROWER, Fayga. Criatividade e Processos de Criação.
SMIERS, Joost. Artes sob pressão: promovendo a diversidade cultural na era da globalização. Coleção Democracia Cultural 3.
PCN´s de Arte
ZAMBONI, Sílvio. A pesquisa em Arte: paralelo entre Arte e Ciência.